Els elements de la pintura

Els elements depinturasón els components bàsics o blocs de construcció d'una pintura.En l'art occidental, generalment es consideren color, to, línia, forma, espai i textura.

En general, estem d'acord que hi ha set elements formals de l'art.No obstant això, en un mitjà bidimensional, la forma es deixa caure, de manera que realment tenim sis elements bàsics de la pintura.També podem incorporar quatre elements addicionals: composició, direcció, mida i temps (o moviment) a l'equació per arrodonir-la a 10 elements de pintura.

• 01 de 10

  Color

  

  El color (o la tonalitat) és el cor de cada quadre.Sens dubte, és l'element més important perquè estableix el to de com els espectadors senten l'obra.Pot, per exemple, ser càlid i acollidor o fred i cru.De qualsevol manera, el color pot crear l'ambient d'una peça.

  Hi ha infinites maneres en què els pintors poden jugar amb el color.Molt sovint, un artista pot sentir-se atret cap a una paleta particular que tendeix a definir l'estil de tot el seu treball.

  Teoria del colorés una de les claus per treballar el color, sobretot per als pintors.Cada color nou que introdueixis a un llenç té un paper vital en la percepció que els espectadors tenen de la peça.

  El color es pot desglossar encara més en to, intensitat i valor.A més, molts artistes opten per treballar amb un color mare quan pinten.Aquesta és una tonalitat de pintura particular que es barreja a cada pintura que toca el llenç i pot aportar uniformitat.
• 02 de 10

  To

  

  El to i el valor s'utilitzen indistintament a la pintura.Bàsicament, és com de clara o fosca és una pintura quan elimines el color.Entendre com utilitzar-lo pot afectar molt la manera com es percep el vostre art.

  Cada color de pintura té una varietat gairebé infinita de tons disponibles.Podeu barrejar-lo amb medis i pintures neutres per ajustar-ne el to com vulgueu.Algunes pintures tenen una gamma de tons molt limitada, mentre que d'altres inclouen forts contrastos de tons.

  En el seu aspecte més bàsic,el to es pot veure millor en escala de grisos: El negre és el valor més fosc i el blanc el més brillant.Una pintura ben arrodonida sovint té totes dues coses, amb reflexos i ombres que s'afegeixen a l'efecte general de la peça.
• 03 de 10

  Línia

  

  Si bé tendim a pensar en les línies quan dibuixem, els pintors també s'hi han de centrar.Després de tot, cada pinzellada que feu crea una línia.

  La línia es defineix com una marca estreta feta per un pinzell, o una línia creada on es troben dos objectes o elements.Defineix el tema de les pintures i ens ajuda a implicar coses com el moviment.

  Els pintors també haurien de ser conscients dels diferents tipus de línies.Entre aquests es trobenlínies implícites, els que no estan dibuixats sinó que estan implicats per les pinzellades que l'envolten.

  Els pintors de paisatges, en particular, sovint es preocupen per la línia de l'horitzó.Els pintors de tots els estils poden donar dimensió a la seva obra emprant les línies ortogonals i transversals que es troben als dibuixos.
• 04 de 10

  Forma

  

  Cada obra d'art inclou l'element de forma, que lliga a la línia i l'espai.En essència, una forma és una àrea tancada que es fa quan les línies es troben.Quan aquesta forma adquireix una tercera dimensió (com en l'escultura o alguna tècnica mixta), llavors també tenim forma.

  Els artistes sovint s'entrenen per veure les formes en tot.En desglossar les formes bàsiques d'un tema, es crea una representació acurada d'aquest en pintures i dibuixos.

  A més, les formes poden ser geomètriques o orgàniques.Els primers són els triangles, quadrats i cercles que tots coneixem.Aquestes últimes són aquelles formes que no estan ben definides o les que es troben a la natura.
• 05 de 10

  Espai

  

  L'espai (o volum) és un altre element crucial en qualsevol art i es pot utilitzar amb gran efecte en les pintures.Quan parlem d'espai en l'art, pensem en l'equilibri entre l'espai positiu i l'espai negatiu.

  L'espai positiu és el tema en si, mentre que l'espai negatiu és l'àrea d'una pintura al seu voltant.Els artistes poden jugar amb un equilibri entre aquests dos espais per influir encara més en la manera com els espectadors interpreten la seva obra.

  Per exemple, un paisatge amb un arbre i un horitzó més petits (espai positiu) que permeten que el cel (espai negatiu) ocupi la major part del llenç pot fer una declaració molt potent.De la mateixa manera, pintar un retrat en què el subjecte (positiu) mira en direcció a l'espai negatiu pot resultar tan intrigant com ho és quan miraven directament a l'espectador.
• 06 de 10

  Textura

  

  Les pintures també són el mitjà perfecte per jugar amb la textura.Això es pot interpretar com un patró dins de la pintura o les mateixes pinzellades.

  Algunes pintures, especialment els olis, són més gruixudes i la manera com s'apliquen a la tela o al tauler pot donar més profunditat a l'obra a causa de la textura.Per exemple, si traieu el color d'un quadre de Van Gogh i el mireu en blanc i negre, la textura de les seves pinzellades destaca de manera espectacular.De la mateixa manera, la pintura d'empast es basa en textures molt profundes.

  La textura també pot ser un repte per als pintors.Replicar la superfície brillant de vidre o metall o la sensació rugosa d'una roca pot ser difícil.És en objectes com aquests que un pintor pot confiar en els altres elements de l'art (línia, color i to, en particular) per definir encara més la textura.
• 07 de 10

  Composició

  

  Els elements anteriors són essencials per a les pintures, encara que sovint també afegim quatre elements més a la llista.Un dels més importants per a qualsevol artista és la composició.

  Composicióés la disposició de la pintura.On col·loqueu el tema, com el suporten els elements de fons i cada petita peça que afegiu al llenç passa a formar part de la composició.És fonamental per a com es percep l'obra.

  També hi ha "elements de composició" a tenir en compte.Aquests inclouen la unitat, l'equilibri, el moviment, el ritme, l'enfocament, el contrast, el patró i la proporció.Cadascun té un paper important en cada pintura, per això els artistes centren gran part del seu temps en la composició.
• 08 de 10

  Direcció

  

  En art, la paraula "direcció" és un terme ampli que es pot interpretar de moltes maneres.Podeu, per exemple, considerar el format d'una pintura com a part de la seva direcció.Un llenç vertical pot funcionar millor que un horitzontal per a determinats temes i viceversa.

  També es pot utilitzar la direccióreferir-se a la perspectiva.On col·loqueu els objectes o com s'utilitzen en proporció als altres pot dirigir l'espectador a través de l'art.En aquest sentit, també està relacionat amb el moviment i la direcció és un aspecte important del disseny, sigui quin sigui el mitjà.

  Els pintors també estan preocupats per la direcció de la llum en els seus quadres.Tots els elements de la pintura han de tenir llum sobre ells des de la mateixa direcció o els espectadors es confondran.Potser no se n'adonen, però alguna cosa els pertorbarà si les llums i les ombres canvien d'un costat a un altre del quadre.
• 09 de 10

  Mida

  

  "Mida" es refereix a l'escala de la pintura en si, així com a l'escala de proporcions dins dels elements de la pintura.

  La relació entre objectes també pot alterar, sense saber-ho, la percepció i el gaudi de l'espectador.Per exemple, una poma que és més gran que un elefant no és natural.De manera menys dramàtica, esperem que els ulls, els llavis i el nas d'algú tinguin un equilibri particular de mida.

  Quan es tracta de determinar la mida de qualsevol obra d'art, els pintors també tenen moltes coses a tenir en compte.Les pintures de grans dimensions poden ser tan dramàtiques com una peça molt petita i totes dues tenen els seus reptes.A més, els artistes han de considerar per a què pot tenir espai el comprador previst.

  A molts nivells, la mida és una de les consideracions més importants per a qualsevol artista.
• 10 de 10

  Temps i Moviment

  

  Tots els altres elements afecten la manera com l'espectador percep i mira una pintura.Aquí és on el temps i el moviment entren en joc.

  El temps es pot veure com la quantitat de temps que un espectador passa mirant una peça.Hi ha diversos elements que continuen captant la seva atenció?És prou intrigant perquè s'aturin i no continuïn passant pel teu art?És cert que aquest és un dels elements que preocupa a molts artistes.

  El moviment també és un dels elements de la composició, encara que no s'ha de passar per alt la seva importància en aquesta agrupació.Això fa referència a com dirigeixes l'ull de l'espectador dins del quadre.En incloure diversos elements en llocs estratègics i incorporar els altres elements de l'art, podeu mantenir els espectadors en moviment per la pintura.Això, al seu torn, augmenta el temps que dediquen a mirar-lo.